Katana—A Millennium of Swordsmith Mastery: Premiering the Latest Acquisitions of Japanese Swords from Tokyo Fuji Art Museum’s Collection

ここに描かれているのは、楠木正成の息子正行が壮絶な討ち死を遂げた四條畷の戦いである。四條畷は現在の大阪府四條畷市にあたる。正行は父正成の死後、南朝方として北朝の足利尊氏を討つべく準備をしていた。父譲りの戦略でいくつかの戦では勝利を得たものの、勢力の差はいかんともしがたかった。四條畷において、決死の覚悟で敵陣に突っ込み、無数の弓矢を射かけられるなか敵の大将高師直まであと一歩とせまるが取り逃がし、最後は自刃して果てたと言い伝える。この模様は「太平記」に詳しく書かれ、忠孝の父子として江戸の庶民に広く読み継がれていた。

「楠公父子」とは鎌倉・南北朝時代の武将楠木正成（右幅）とその息子正行（左幅）のこと。正成は後醍醐天皇の討幕運動に加担し、幕府と敵対。本作は正成が最期を遂げる湊川の合戦を前にした桜川での父子の別れの場面に因む。父正成は行く先のある息子正行に後事を託し再起を期待した。右左幅共に「鉄線描」といわれる強弱の少ない簡明な描線と薄い彩色を用いて、厳粛な場面にふさわしい静謐な画調を作り上げている。外遊が契機となり、日本の古典に改めて目を向けた契月は《経正》、《敦盛》（いずれも京都市京セラ美術館蔵）をはじめ、こうした清澄な歴史画を自らの仕事の一つとした。また同時期に《大楠公》（足立美術館蔵）、《小楠公弟兄》（京都市京セラ美術館蔵）、《楠公》（金蓮寺蔵）も手がけている。

「楠公父子」とは鎌倉・南北朝時代の武将楠木正成（右幅）とその息子正行（左幅）のこと。正成は後醍醐天皇の討幕運動に加担し、幕府と敵対。本作は正成が最期を遂げる湊川の合戦を前にした桜川での父子の別れの場面に因む。父正成は行く先のある息子正行に後事を託し再起を期待した。右左幅共に「鉄線描」といわれる強弱の少ない簡明な描線と薄い彩色を用いて、厳粛な場面にふさわしい静謐な画調を作り上げている。外遊が契機となり、日本の古典に改めて目を向けた契月は《経正》、《敦盛》（いずれも京都市京セラ美術館蔵）をはじめ、こうした清澄な歴史画を自らの仕事の一つとした。また同時期に《大楠公》（足立美術館蔵）、《小楠公弟兄》（京都市京セラ美術館蔵）、《楠公》（金蓮寺蔵）も手がけている。

楠木正成は、鎌倉時代末期から南北朝時代にかけて活躍した武将。後醍醐天皇とともに鎌倉幕府を倒し、建武の新政の立役者となった。その後足利尊氏の挙兵に対し、勝ち目の無い戦ながら、最後まで天皇に付き従い、湊川の戦いで討ち死にした。足利尊氏も正成の死を「誠に賢才武略の勇士とはこの様な者を申すべきと敵も味方も惜しまぬ人ぞなかりける」と惜しんだという。その後この時代を書いた物語「太平記」が大流行すると、楠木正成の忠孝と軍略が後世の手本とされた。江戸時代に起こった赤穂浪士の討ち入りを題材にした「仮名手本忠臣蔵」の大星由良助（大石内蔵助）は、まさに楠木正成の生まれ変わりのような存在として庶民の人気を博したという。「大楠公の歌」は楠木正成と息子正行の桜井の駅での別れを題材としている。

児島高徳は南北朝の武将。高徳は後醍醐天皇の倒幕計画に呼応し、備前（現在の岡山県）にて蜂起。後に天皇が隠岐配流となると、奪還を企てたが失敗。天皇一行が宿泊した夜、警備の目を盗み宿所の庭に入り、桜の木に「天勾践を空しうすることなかれ、時に范蠡なきにしもあらず」と刻み、天皇を激励したという。勾践と范蠡は中国・春秋時代の主君とその主君の危機を救った参謀のこと。本作ではまさに高徳がその言葉を刻み込まんと小刀を抜き出した刹那の場面が描かれる。歴史画で名士として知られた米僊の本地を窺い知れる佳品といえよう。

本作は、鎬造（しのぎづくり）、反り浅く、茎（なかご）はやや長め、鍛えは板目肌がよく詰（つ）んで精美、丁字映（ちょうじうつ）りが現れる。刃文は、常光の得意とする一文字写しの匂（にお）い出来（でき）の大房丁子刃を焼き、足しきりに入る。茎（なかご）には、目釘孔（めくぎあな）下、鎬地（しのぎじ）に、太鏨（たがね）で大きく「入道知休」を用いた作者銘がある。地刃ともに傑出した出来を示し、付属の外装には葵紋が金蒔絵で施されており、将軍徳川家ゆかりの品であったことがわかる。

短筒は火縄銃の一種で、騎馬戦用の馬上筒（ばじょうづつ）から改良され、片手で持ったまま発射できることを特徴としている。戦乱の激しい戦国時代を経て、天下泰平となった江戸時代中期頃から上層の武士・町人等の間に、屋敷内の庭先を利用して標的を据え、殺傷能力の低い短筒で的当てを競い合う遊びが流行した。本作は、銃身に銀象嵌で青海波（せいがいは）文と登竜門の故事に因む鯉登滝図（りとうろうず）が施され、前目当（まえめあて）下方に三葉葵の紋様が彫り刻まれている。図様から徳川家の男子が、出世をした記念に製作されたもので、江戸時代中期の享保頃（1730年頃）のものと思われる。

室町時代末期以降、甲冑の意匠が自由に表現されるようになるにつれて、兜も好みの形が作られた。江戸時代には、和紙を張り重ねた張子作りの型に漆を塗った張懸兜は精巧を極めた。本作は中央に徳川家の紋である三葉葵を、そして全面に蜻蛉と蝶を平蒔絵で描いた兜で、徳川家にゆかりのあるものと推測される。

高平は、桃山時代から江戸時代初期に加賀（現在の石川県の一部）の地で活躍した刀工。地鉄はよく鍛えられ板目肌を示し、刃文はゆるやかな曲線（互の目）を描き、鎬近くまで匂沸があらわれている。拵は、黒呂色の漆地に、波文様の金の蒔絵を施した鞘、白鮫の皮の上に卯之花でジャバラ状に組み上げた柄、鐔は、宇治川先陣之図が彫り込まれている。

『平家物語』の中の源平合戦の名場面である宇治川先陣争いの場面。宇治川の合戦の先陣を切ろうと先を進む梶原景季に対して後に続く佐々木高綱が馬の腰帯の緩みを指摘し、景季がそれを直そうとする間に高綱が先陣を奪いとるというシーンが描かれる。高綱の素朴な仕草が愛くるしい。代赭の色遣いが印象的で、周囲の添景である緑青による松や柳、群青の海や川の流れに映えて美しい。人物や馬の描写も細部まで丹念に仕上げられている。

『平家物語』の「敦盛最期」の一齣。一の谷の合戦に敗れ、逃れようとする平敦盛に対し源氏方の熊谷直実が正々堂々戦うよう求める姿を描く。最終的に直実は敦盛を捕えるが、自分の息子と同じ頃の敦盛を見て躊躇してしまう。しかし他の手勢が迫るのを見て、なくなく敦盛を討ち取るという情感こもる場面へつながる。土佐派はこうした物語絵を大らかかつ精緻な筆で描いた。海や松などの添景、兵士や馬の表情、武具の細部まで精細に描写している。

梶原景時は、平安時代末期から鎌倉時代初期にかけて活躍した武将。源頼朝の重臣として知られるが、源義経と対立していたため「義経記」では敵役として描かれた。そのため、江戸時代には義経のことを頼朝に讒言して義経没落の原因を作った人物として、悪人として語られる事が多かった。「平家物語」には、生田口を守る平知盛との戦いで、息子景季が敵陣に取り残されたのを知った景時が、敵のまっただ中へ引き返し、名乗りを上げて敵陣を駆け破り、見事景季を助け出すという、「梶原の二度駆け」と呼ばれる奮闘が描かれている。

本作は、身幅重ね共に尋常、均整のとれた肥前刀らしい美しい姿。小板目がよく詰んだ精錬された地鉄。刃文は、湾たれ調に互の目が入り、明るい匂口に小沸がつく。茎は、太刀銘に一を入れ、横鎬地に前記の長銘がある。行廣が得意とする阿蘭陀鍛の一作である。

本作は、よく詰んだ板目肌に、直刃調の刃文で中程わずかに小乱れに変化、刃縁には沸幅広く小沸を微塵につけるなど、正清の力量を遺憾なく発揮した作品で、無銘ながら薩摩藩主島津斉彬の指料と伝わる。

入念に造った大袖付の胴丸具足である。胴は撓革（いためがわ）の本小札（以下、革小札と記す）を主体に全段の要所に鉄小札を交え、下半部の長側（ながかわ）を一続きに廻らして右脇で引き合わせる胴丸仕立とし、七間五段の草摺（くさずり）は革小札を用いる。構成は具足通有の前立挙（たてあげ）三段、後立挙四段、長側五段で胴丸より各一段多い。胴の威毛（おどしげ）は胴・草摺共に紫糸地の裾を白糸とし、大袖など札拵（さねこしら）えの他の部分も同じである。肩上（わたがみ）や金具廻は雁木篠（がんぎしの）に造り、梨子地に加飾する。兜は精緻な金物で飾った六十二間総覆輪筋鉢、金銅の鍬形を立て、鉄切付（きっつけ）札五段の𩊱（しころ）を垂らす。小具足は臑当を欠くが、目の下頬当、瓢（ふくべ）籠手、革小札の威佩盾（おどしはいだて）が附属する。この胴丸具足で特に目に付くのは「丸に十文字」紋の顕示である。胴・大袖の金具廻と兜の吹返（ふきかえし）に実に計30個を金蒔絵で描き、籠手を含めた金物類にも49個を彫り上げている。同紋は島津氏の家紋として知られ、本品も島津家一門の伝来とみて大過あるまい。

幕末の薩摩藩主島津斉彬が着用したと伝えられる大鎧。制作当初の状態で各部が完全に揃っているものとして、大変貴重である。兜の鉢は、古く鎌倉時代のものを転用しており、各所に取り付けられた金具の装飾は豪華な作りで、他に例を見ないほど手の込んだ金具である。また胴前面の獅子牡丹文様の弦走の韋、籠手の蒔絵に加え、白色、萌黄色、紺色の三段の威絲など、全体に勇壮さ、重厚さに優雅さ、軽快さの感じられる上品な作風である。昭和3年5月に東京美術倶楽部で開催された公爵島津家藏品入札目録に目録番号375番として掲載されている。

「常州住早乙女家成」の銘を鐫（ほ）る六十二間の筋兜である。筋兜は縁を折立てた矧板を、頭が平坦な鋲で留めたもので、鉢表は一面に折立てた縁の筋が並ぶことからその名があり、その筋間の数を「間（けん）」と呼ぶ。鉢は比較的穏やかな形で、四方に響孔（ひびきあな）を開け四天（してん）の鋲を打つが、後頭部の笠標付（かさじるしつけ）の鐶は設けていない。天辺（てへん）は六重の菊金物の八幡座で飾り、角本に立てた革製金箔押の大きな三日月の前立が印象深い。眉庇（まびさし）は斜め下方に突き出したいわゆる駒の爪形である。𩊱は黒漆塗鉄板札五段を紺糸で素懸に威し、一段の吹返に「丸に三柏」の据文金物（すえもんかなもの）を打っている。早乙女派の主要な拠点は常陸の下妻（茨城県下妻市）が有力視されているが、膨大な在銘品を残しながら良質な史料に乏しく不明な点が多い。家成の在銘品は六十二間筋兜が多く、六十二間小星兜がこれに次ぎ、江戸時代前期から中期にかけて複数代続いたようである。

室町時代後期以降の兜で、製作が簡略化され実用的でもある兜は、頭形兜と桃形と烏帽子形の兜である。桃形は南蛮兜の影響のある形で、前方中央から後方にかけて一条の鎬を立て、左右両面を平骨に仕上げているため、敵の攻撃物をすべらせて避けるのに役立った。本作も桃山時代の桃形南蛮兜の代表的なもので、その構成法は一枚の鉄を打ちふくらませて作る一カ所合わせの方法が困難であったらしく、四枚の鉄片を打ち出して構成している。𩊱（しころ）は、黒漆塗りに萌黄糸を六段に素懸威した日野根型であり、吹返に花菱紋を金で、前立には木彫に鍍金を施した蛇之目紋［輪貫と呼ぶ環の文様の俗称］を置いている。

兜鉢は薄鉄の五枚張りで、その上に鯱の形を和紙で厚く張り抜いてある。全体を厚く漆で塗り固め、口と鼻孔は朱漆塗り。目は金胴の薄板を貼り付け、錏（しころ）は鉄板付盛上札を朱漆塗りとし、その上から黒漆を塗っている。日根野形五段を紫絲威とし、吹返しは一段丸形で、黒漆塗りとして銀の覆輪をめぐらせる。作域は、張り抜き技術、漆仕事にすぐれ、まとまりのよい張懸兜である。

総面頬は顔全体を覆う防具で、南北朝時代頃から製作されているが頬当ほどは流行せず、江戸時代になって甲冑師たちが技術を誇るために作ったものがほとんどである。この作品もその一つで、面の全体を煉革地に黒漆塗りで仕上げ、垂は古代紫糸を本小札で五段に威した非常に手の込んだものである。また吹返には、“広大”“盛大”“強大”などを意味する［大文字］の文様が金で施されている。

烈勢面頬は、目の下頬の形式の一つで、非常に烈しく怒った威嚇的な表情の面をいう。鼻、頬に皺を打ち出し、口を大きく開き、髭を植え、金歯をつけるのが特徴。本作は、鉄地に朱肉色の漆を面の全体に塗った典型的な烈勢面頬の一つであり、江戸時代によく用いられた曲輪と呼ばれる首輪をつけている。また垂の下方中央には、戦国時代の武将たちが家紋として好んで用いた酢漿草文が、金細工で施されている。

古風な鉄錆地十八間星兜と大袖を具して威風を備えた具足。胴は連山道頭（つれやまみちがしら）の黒漆塗板札を左脇の蝶番で繋いだ二枚胴とし、正面に華やかな金の高蒔絵で雲龍を描く。胴以外の札は、小札に模した革の切付札を主体とする。威毛はやや緑色を帯びた藍染めで、江戸時代には御納戸（おなんど）色とも呼ばれたが、広義には紺糸威に属する。兜の鉢裏に「水府紀義徳」、鉄錆地五本篠籠手の冠板（かんむりいた）にも「水府住」「紀義徳」の銘を鐫る。幕末の水戸藩主徳川斉昭（なりあき）は藩の甲冑生産を奨励し、天保13年（1842）には会津藩の明珍右内以下3人の甲冑師を借り入れ、その門から排出した者に、室町時代後期の名工「義通」に因んで「義」を冠した実名を自ら与えた。義徳もその一人である。鍬形台、𩊱の吹返、籠手の手甲に、いわゆる藤堂蔦紋の金物を据え、具足櫃には葉脈のない「丸に蔦」紋を朱漆で描き、藤堂家伝来と伝えている。

具足とは事物の完備、充足を示す言葉だが、武家の全盛期に至って完備した大鎧の形式をさすようになった。この具足は江戸時代後期の重厚な、そして堂々たる風格の逸品で、小栗上野之介の所用と伝えられる。甲冑の主要部分を構成する黒い小札と紺色の威絲が重量感を草摺と前立の金が豪華さを与え、細部にいたるまで精緻な技巧を凝らした作りが見事である。

厚い煉革の前方を反らせ黒漆塗りで、前方正面の中に鳳凰を、下方に梅鉢紋をほどこし、左右に桐の模様を金蒔絵にして、後方正面の中心に三ツ割の梅鉢紋を置く。作域は、漆及び蒔絵ともにすぐれている。

陣羽織は、近世以降に、武士が陣中やそれに準ずる場所で威容をととのえるために具足などの上に着用した。一般的には、袖なしで裾開き背割のものが多く、綴織やモール・羅紗・更紗、皮革・木綿・紙子など様々な素材が用いられ、材質や形状・色目や文様などに趣向を凝らしたものが多い。本作は、袖無裾開き背割の陣羽織の典型ともいえる形状で、生成色の地に金糸にて織り込まれた丸龍と鳳凰、瑞雲が華やかである。黒の羅紗地の切付で表された花杏葉の家紋は、生成色の地によく映えその存在を主張している。裏地は緋色の地で、金糸にて草花模様が織り込まれている。襟は濃い茶色の地に昇竜が表現され、陣羽織に相応しく勇ましさと武運長久の祈念が感じられる。花杏葉の家紋から鍋島家伝来の品と伝えられる。

刀剣外装のうち、大小拵には正式・略式の二様があり、正式は「番指」、あるいは「裃指」・「殿中拵」とも呼ばれ、主に登城・正月・婚礼・葬儀・法事等に用いられる。番指は大小共に柄は白鮫で包み、縁は赤銅磨地または魚子地に家紋を入れたものを用い、柄糸は黒か紺色で角頭掛け巻にする。鞘は返り角がつき、蝋色塗りで鯉口部分に小柄・笄を納める櫃が穿たれる。鐺は大は一文字、小は丸鐺とするなど細かい掟がある。略式の大小拵は、主に普段指として用いられ、柄を白鮫か黒鮫で包み、用いる鐔・目貫などの図柄は、花鳥風月や故事来歴など多種に及び、鞘塗りには漆芸の技術を駆使した粋なものまで、一定の掟を踏まえながらも自由な造りになっているのが特徴である。この拵は、略式の形をとり、鞘は黒蝋色塗。大小の柄は、縁頭が赤銅魚子地に岩牡丹を高彫据文にし、金色絵を施す。目貫は岩牡丹。大小鍔は堅丸形赤銅魚子地で、牡丹・蝶・猫図をあしらう。製作は薩摩藩お抱え金工師石黒政美で、花鳥風月図の作域を最も得意とする。添えられている小柄・笄の作者は柳川直政で高彫色絵の名人として名高い。我が国の伝統工芸の技術が結集された大小の拵。中でも付属の金具は、金工師の洗練された彫技の冴えを十二分に味わえる優品である。

昔形4段の印籠で、黒蝋色塗地に螺鈿と平蒔絵で骨描きの野馬を表す。段内部は金梨子地。表紐通部に作銘。フランスでジャポニスムを広めた中心人物として知られる美術史家ルイ・ゴンスの旧蔵。類例が数点知られる。

常形4段の印籠で、黒蝋色塗金平目地に高蒔絵で翁と若松を高蒔絵で表す。段内部は金梨子地。底部中央下に作銘。

印籠というのは本来は印判や印肉を納める容器であるが、江戸時代には携帯用の薬入れとして用いられるようになった。4、5段重ねに仕切った偏平な小型容器で、紐が付いて腰に下げられるようになっている。印籠細工は江戸時代の工芸の最も特色ある一分野となった。印籠には在銘品も多く、本作品の作者芝山は青貝や象牙などの象嵌細工をよくした芝山仙蔵のことで、作品は芝山細工と称された。