Genji Monogatari (The Tale of Genji)

A noted work of essay literature from the same period as Genji Monogatari (“The Tale of Genji”).

A work that is sometimes the subject of comparative research with Genji Monogatari (“The Tale of Genji”) as a work of dynastic literature.

Along with Makura soshi (Pillow Book), one of the two best classic collections of Japanese miscellaneous essays

[紫式部] [著],写

東久邇宮家の所蔵であったと伝えられる54帖の揃い本。藤原定家が作成したとされる青表紙本系統の写本中では独自異文があるが三条西家本に最も近く、「新出の善本」として注目されている。

紫式部 [著],尾張徳川黎明会

大監物源光行とその子源親行が当時伝来していた『源氏物語』の古写本を集め、諸本を参照して解釈的な校訂を加えたもの。光行・親行が共に河内守を歴任したことから「河内本」と称され、青表紙本と並ぶ主な写本系統の一つとなっている。

〔紫式部//著〕

古活字版。『源氏物語』の最初の刊本とされ、平仮名活字を使用した本としてももっとも初期のものといわれる。全冊揃いで、保存の良い美本である。本書はそのうち「桐つほ」の巻。

紫式部,吉田善五郎

草花を描いた小さな桐箱に納められた手のひらサイズの「源氏物語」。２帖分を1冊にまとめた27冊と大意・目録の1冊をあわせて全28冊。各帖の冒頭を源氏香の図を入れた口絵が飾る。

三条西実隆ほか,Sanjonishi Sanetaka (1455-1537),東京国立博物館,Tokyo National Museum

前半の17帖は三条西実隆等による室町時代の書写、後半の36帖は鎌倉時代の書写で、浮舟の巻を欠く計53帖。うち34帖は、青表紙本、河内本系統ではない別本系統に属し、貴重な研究資料となっている。桑名藩主・松平定信の遺愛品とされ、重要文化財にも指定されている。

藤原隆能 著,徳川美術館 編,徳川美術館

平安後期の貴族で絵師の藤原隆能によって描かれたとされる国宝「源氏物語絵巻」を図録化したもの。「隆能源氏」と称され、『源氏物語』を題材とした絵画では現存最古であり、絵巻物としても貴重な作品と位置付けられている。

桃山時代～江戸時代初期の制作と推定され、「源氏絵」24図がランダムに貼られた「源氏物語絵巻」。『源氏物語』の場面を描いたものが「源氏絵」であり、冊子や絵巻として鑑賞する形式がとられ、『源氏物語』が書かれた当初より多くの「源氏物語絵巻」が描かれた。

住吉具慶筆,By Sumiyoshi Gukei (1631–1705),千野浩一氏寄贈,Gift of Mr. Chino Hirokazu,東京国立博物館,Tokyo National Museum

『源氏物語』「初音」「常夏」「野分」「行幸」「若菜上」各帖の場面の詞と絵を繋いで一巻とし、春夏秋冬と季節順に展開した絵巻。

和田正尚 模写

隆能源氏の「源氏物語絵巻」を模写したもの。

正徹,正広写

室町時代中期の僧で歌人の正徹による『源氏物語』の注釈書。永享12年(1440)に発行されたものの伝本。正徹は『源氏物語』に詳しく、将軍足利義政にも講義したとされる。

紫式部 著,芳賀博士記念会 編,中央公論社

日本の国文学者である池田亀鑑による『源氏物語』の研究書。「青表紙本」「河内本」「別本」に分類し、各系統の本文の異同を比較校訂している。

[北村季吟] [著]

江戸時代前期の歌人・俳人・和学者である北村季吟が著した『源氏物語』の注釈書。中世までの『源氏物語』注釈書を集成した性質があり、江戸時代中期以降の新たな注釈との比較から『湖月抄』までが「旧注」と位置付けられている。

契沖,写

江戸時代中期の僧で国学者の契沖による『源氏物語』の注釈書。『湖月抄』の誤り・不備を訂正することを目的として執筆したとされ、江戸時代中期以降の『源氏物語』注釈書として『源註拾遺』からが「新注」とされている。

藤原為章撰,安藤為章,尚友軒(写)

江戸時代初期から中期にかけての国学者・安藤為章によって著された紫式部および『源氏物語』に関する評論を交えた注釈書。『源註拾遺』と並び、『源氏物語』「新注」の始めと位置付けられている。

[紫式部 著],与謝野晶子 訳,金尾文淵堂

歌人で作家の与謝野晶子が現代語訳した『源氏物語』。与謝野晶子は現代語訳の執筆だけでなく『源氏物語』や紫式部に関する考察なども発表しており、その集大成である「紫式部新考」は学術的な論文集にも収められている。

[紫式部] [著],谷崎潤一郎 譯,山田孝雄 校閲,中央公論社

小説家・谷崎潤一郎が現代語訳した『源氏物語』。「谷崎源氏」とも称される作品は、戦中戦後の谷崎潤一郎の作家活動において『細雪』と並ぶ代表作の一つとなっている。

紫式部 著,円地文子 訳,新潮社

小説家・円地文子が現代語訳した『源氏物語』。平安朝から近世まで古典文学に造詣が深く、本書は与謝野晶子、谷崎潤一郎の現代語訳に続く作品として高く評価された。

田辺聖子 著,新潮社

小説家・随筆家の田辺聖子が現代語訳した『源氏物語』。現代人が注釈を見ずに読めるものを目指したとされることから、与謝野訳、谷崎訳、円地訳とはやや趣きが異なる作品となっている。

瀬戸内寂聴 著,講談社

小説家の瀬戸内寂聴が現代語訳した『源氏物語』。瀬戸内寂聴は現代語訳のほか関連書籍の執筆や講演活動など、『源氏物語』に関する活動を多数行っている。

京都国立博物館 Kyoto National Museum,Kyoto National Museum

「源氏物語絵色紙帖」は『源氏物語』の場面を描いた「源氏絵」の一種。桃山時代の画家・土佐光吉の作品は全54枚から成り、重要文化財に指定されている。

伝土佐光則筆,Attributed to Tosa Mitsunori (1583 - 1638),東京国立博物館,Tokyo National Museum

『源氏物語』のさまざまな場面を抜き書きした文章と絵画を貼った図屏風。桃山時代～江戸時代初期の大和絵師・土佐光則の作とされる。土佐光則はこのほかにも「源氏物語画帖」など、『源氏物語』を題材とした作品を描いた。

狩野山楽筆,By Kanō Sanraku (1559–1635),東京国立博物館,Tokyo National Museum

『源氏物語』の「車争ひ」の場面を描いた図屏風。『源氏物語』の場面を描いた屏風は、「源氏物語図」「源氏物語図屏風」と称され、多くの作品が残されている。本作は桃山時代～江戸時代初期の狩野派の絵師・狩野山楽が描いた作品で、重要文化財に指定されている。

俵屋宗達筆、烏丸光広賛,By Tawaraya Sōtatsu (dates unknown); inscription by Karasumaru Mitsuhiro (1579–1638),東京国立博物館,Tokyo National Museum

『源氏物語』の「関屋」の場面を描いた図屏風。江戸時代初期の画家・俵屋宗達の作品で、重要文化財に指定されている。

伝本阿弥光悦作,Attributed to Hon'ami Kōetsu (1558–1637),東京国立博物館,Tokyo National Museum

『源氏物語』の「初音」「夕顔」「関屋」の意匠を施した蒔絵棚。江戸時代初期の芸術家・本阿弥光悦の作とされる重要文化財。『源氏物語』は絵画以外にも、多くの芸術・工芸作品の題材となっている。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

『源氏物語』の作者・紫式部の宮中での様子を綴った『紫式部日記』を描いたもの。元は絵巻であったものを掛幅装にされた。鎌倉時代の王朝物語絵として貴重なものであり、重要文化財に指定されている。

[三条西実隆] [著],写

『源氏物語』登場人物の相関図。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>Boxes like these held painted seashells for a shell-matching game. They were important in the wedding rituals of feudal lords, as shells with two hinged parts symbolized fidelity.<br /></p><br /><p>These are boxes for storing the pieces for a shell-matching game. The game involves matching up pairs of bivalve shells. At the start, 360 shell pairs are divided into left and right. The shells on the right are placed face down. The players pick a shell on the left and try to find the matching shell on the right. The player who finds the most pairs is the winner. Identical images of flora, fauna, or figures are drawn on the inner side of each pair to aid the matching process.<br /><br />Each bivalve shell has only one match, so the pairs were also used to symbolize faithfulness. This symbolism explains why these boxes for shell-game pieces played a large role in the wedding ceremonies of warrior families during the Edo period. The boxes featured prominently at the front of Daimyo bridal processions and were handed over to the groom's side as part of the ceremony.<br /><br />The boxes are extravagantly decorated in a manner befitting a lavish wedding ceremony. Gold leaf is pressed onto a coat of gofun, a pigment made from the shells of clams and other shells, with colorful, vivid scenes from The Tale of Genji painted on the surfaces.</p>

『源氏物語』の場面が描かれた貝合わせ。「澪標」帖における住吉詣での場面が描かれる。

『源氏物語』の54帖の各場面が描かれたかるた。各帖にちなんだ歌が読み札・取り札として書かれている。桐壺帖では、「いときなき初もとゆひになかき世を　契るこころはむすひこめつや」とある。

和泉屋市兵衛

『源氏物語』の各帖をモチーフとした絵と歌が描かれたかるた。本図は「空蝉」帖で、「うつせみの身をかへてけり（る）木のもとに　なほ人からのなつかしきかな」という歌が書かれている。

幸阿弥長重作,By Koami Choju (1599-1651),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>画中に葦手の手法で書き込まれた文字から、これが『源氏物語』初音の帖にみえる歌「年月を松にひかれてふる人に　けふ鶯の初音きかせよ」を主題とした意匠であることが知られる。慶賀の意を表わした、正月にふさわしいデザインである。　<br />(2004/12/07 or 2006/10/11 or 2008/01/02_h081 or h132)　<br /></p>

　胡蝶蒔絵も初音蒔絵調度と同じく千代姫の婚礼調度のひとつ。十件存在する。『源氏物語』胡蝶に基づく意匠で、六条院の春の庭で楽を奏し舟遊びをする様子が描かれている。

川之辺一朝作,By Kawanobe Itchō (1830–1910),蓑敬氏寄贈,Gift of Mr. Mino Takashi,東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>　川之辺一朝（かわのべいっちょう）は江戸浅草に生まれ、幕末から明治時代にかけて活躍した蒔絵師。明治期漆芸界の重鎮の一人であり、帝室技芸員に任ぜられている。この料紙硯箱は一朝晩年の作であり、円熟のきわみともいうべき上品で落ち着いた趣をみせている。<br /></p>

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>This garment, called a kosode, or “small sleeve,” for its small wrist openings, became the model for the modern kimono. Its motifs of curtains and autumn foliage make use of indigo for a striking contrast with the orange ground. Long curtains like those pictured were made of many joined pieces of cloth and used to enclose areas. In combination with autumn leaves, they evoke the chapter “An Autumn Excursion” from the Heian-period (794–1192) novel The Tale of Genji. Basing clothing designs on a work of literature is characteristic of Japanese artistic expression.<br /><br />The curtains are decorated with auspicious overlapping circles, scale-like waves, and other traditional patterns that were used at the imperial court since ancient times. The detailed patterns on the curtains and autumn leaves were created using a dyeing technique called yūzen. In yūzen dyeing, the outlines of patterns are drawn using fine lines of paste. Colored dyes are then brushed onto the fabric so that the dye stays within the paste outlines to create pictorial designs. Even flower petals are depicted with colorful gradations. The front and back of the garment form a single continuous pattern. It was likely designed to be displayed as well as worn.<br /><br />This garment is thought to have been worn by a wealthy townswoman. The design on the sleeves cuts off partway, suggesting that it was originally a long-sleeved garment for an unmarried woman and that the sleeves were cut short after her marriage.</p><br /><p>The design of this kimono was hugely popular in the latter half of the Edo period (1603–1868). Featuring curtains with fall foliage, it is based on the chapter titled An Autumn Excursion from the 11th-century Japanese literary masterpiece, [The Tale of Genji].<br /></p>

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>『源氏物語』の若紫帖(わかむらさきのじょう）がモティーフです。紅葉の模様は、光源氏が紫の上を自邸に迎えた季節を意味するのでしょう。江戸時代に刊行された小袖のデザインブック『当流模様　雛形松の月』（元禄10年〈1697〉刊）には同じデザインが掲載されています。<br /></p>

美濃,Mino ware, Shino style,松永安左エ門氏寄贈,Gift of Mr. Matsunaga Yasuzaemon,東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>This large, cylindrical tea bowl was used for drinking powdered green tea. The unique colors and textures of the ground can be glimpsed through the semi-transparent white glaze. It is also decorated with free, unrestrained drawings of a bridge and a simple hut with thatched roof. This is why it is known as 'Hashihime,' which translates as 'Bridge Maiden.'<br /><br />When viewed from the side, the bowl appears short and stout, with the base wider than the body, while the mouth presents a warped elliptical shape when viewed from above. The best way to appreciate a tea bowl is to imagine taking it in your hands and drinking from it. With its grand size and warped mouth, this rugged bowl must feel quite hefty and perhaps it would be difficult to drink from. Its production dates from the Azuchi-Momoyama period to the start of Edo period. This was a time when tea ceremonies were popular among the warrior class. The powerful, unconstrained shape probably reflects the aesthetic sensibilities of that time.</p>

滋賀県大津市の石山寺には、かつて紫式部が参詣したことがあり『源氏物語』の着想を得たとされる。

奈良県桜井市にある長谷寺は、『源氏物語』をはじめ『枕草子』や『更級日記』にも登場する。

『源氏物語』の作者・紫式部は福井県越前市で暮らしていたことがあり、市内には紫式部公園がある。