喜多川歌麿

「見返り美人」が代表作。浮世絵草創期を支えた絵師。

江戸時代後期、独特の役者絵を描いた謎の浮世絵師

江戸時代に盛行した浮世絵の中でも、多色刷りの木版画の総称。

ゴッホにも影響を与えた江戸時代後期の浮世絵師

奇行でも知られる、江戸時代後期の浮世絵版画シリーズの巨匠

江戸中期の代表的出版業者。作家や画家と組んで数多くの話題作をプロデュースした

女性美を主題に描いた絵画で、江戸から明治にかけては「美人絵」「女絵」などと呼ばれていた。菱川師宣の『見返り美人図』などが有名。

[赤松金鶏] [撰],[喜多川歌麿] [画],[蔦屋重三郎]

通書名は『百千鳥狂歌合』。狂歌とともに鳥の図が描かれる狂歌絵本。描かれた鳥は、【上巻】鷹・百舌、燕・雉子、鶉・雲雀、ゑなか・めしろ、鶏・頬白、四十雀・こまとり。【下巻】木菟・鷽、かし鳥・鴟鴞、鵜・鷺、鷦鷯・鴫、（雀）・鳩、まめまはし・木つゝき、山鳥・鶺鴒。

喜多川歌麿 筆 , 宿屋飯盛 撰,耕書堂蔦屋重三郎

歌麿の狂歌絵本のうちでも特に評価が高く、代表作とされる。全15図。1図に虫2種類を描きそれを詠んだ狂歌2首を掲げる。初刷りは2冊本。後刷りも含め異版が多い。展示本は元来は跋である歌麿の師鳥山石燕（1711-88）の文をはじめに置く。

十返舎一九<十返舎一九(１世　１７６５生)>//著,紫屋歌麿＜喜多川歌麿＞//筆,上総屋忠助

吉原の一年を催しをたどる絵本。本図は「内証の花見の図」とされるもの。内証の花見とは、桜の時期に設けられた妓楼の休日のこと。

喜多川哥麿＜喜多川歌麿＞//画,和泉屋市兵衛

喜多川歌麿の風俗絵本。2巻。寛政13年（1801）正月、江戸和泉屋市兵衛刊。半紙本2冊。四季折々の景物とともに女性の風俗を描出したもの。女性は武家、町人、芸者など。序跋、詞書その他テキストがまったくないことが特徴。見開き絵は、上冊が万歳、羽根突き、若菜摘み、船遊び、花火、橋上の納涼、夕立。下冊が夕涼み、月見、菊見、紅葉狩り、雪に炬燵、雨中の外出、雪の朝。急な夕立に慌てて雨戸を閉め、蚊帳の中に逃げ込む娘を活写した上冊の夕立図や、雨の中、三味線の箱を背負った供の男に先導され、客の待つ坐敷へと向かう芸者を描いた下冊の雨中の外出図など、優れた観察眼で、日常の一瞬を切り取っている。（鈴木淳）

紀定丸 [撰],喜多川歌麿 製,耕書堂

喜多川歌麿画、紀定丸撰。絵入り狂歌本。寛政元年（1789）8月、江戸耕書堂（蔦屋重三郎）刊。色摺り、大判1帖。欠丁本で、全10丁の内、6丁存。絵は5図の内、2図存。装訂はもと画帖装であるが、現状は背が取れた折帖。題簽の「狂月坊」は、「狂月望」とあるものよりも早印。狂歌は巻首が鹿津部真顔、巻尾が宿屋飯盛、唐衣橘洲で、当時の狂歌壇の主要メンバーが総動員された趣である。すべて月を詠み込む。残存する絵は明石の浦の月図及び月に芋洗い図。題名は、狂歌師の祖と仰がれる冷泉為守の号暁月に因むとされる。「坊」は僧侶に添える「房」と同義。「望」は望月の意。明石の浦の月図は、『源氏物語』明石巻で、光源氏が明石君を訪ね、八月十三夜の月見をする描写による。衣装の模様を空摺りにし、岸辺にぼかしを入れ、すやり霞は金泥を用いるなど技術と贅を凝らす。（鈴木淳）

喜多川歌麿 画,文栄堂丸屋文右衛門

喜多川歌麿の墨摺狂歌絵本。半紙本3巻合1冊。題簽「絵本春の和歌葉　天（地・人）」。江戸・丸屋文右衛門求板。序は潜亭浅黄裏成。序末に「名してよもきの島といふ」とある通り、原題は「絵本よもぎの島」で、「絵本春の和歌葉」「絵本若葉栄」の順に改題、修訂された。隅田川岸の料亭に集まった狂歌師たちの詠歌に絵を添えたもの。狂歌師は巻頭三陀羅法師、巻軸潜亭主人、その他で、1丁に2首ずつであるが、彫り直した形跡もある。書は松花堂流。画題は小松引き、若菜摘み、菫摘み、若鮎、白魚漁、吉原、汐干狩り、ほととぎす、蛍狩り、両国の花火、納涼、萩、月見、鹿の音、鶉、茸狩り、紅葉、尾花、顔見世、雪見、鴛鴦、年の暮れなどで、古今東西に及んでいる。（鈴木淳）（2016.2）（参考文献）尾高鮮之助「歌麿絵本考」（『浮世絵之研究』20　1928.1）

ゴンクウル 著,野口米次郎 訳註,第一書房

エドモン・ド・ゴンクウルは、フランスの作家で美術評論家。歌麿研究の嚆矢とも言われるゴンクウルは、歌麿を「青楼の画家」と評した。

野口米次郎 著,富書店

野口米次郎は、大正から昭和初期にかけて活躍した評論家・小説家・詩人。歌麿をはじめ、多くの浮世絵師の評論を残している。

永井荷風 著,春陽堂

小説家・永井荷風による浮世絵を中心に扱った芸術論。“ゴンクウルの歌麿”という題で、歌麿について論じている。

関根金四郎 編,修学堂

明治から大正にかけて活躍した演劇・芸能の評論家・関根金四郎（黙庵）による浮世絵師の評伝。

関根只誠 編,六合館

幕末から明治期の演劇研究家・関根只誠による浮世絵師の評伝。

幸田露伴 著,大鐙閣

藤懸静也 著,雄山閣

野口米次郎 著,富書店

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (1753?-1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

歌麿の大首絵の連作で、錦絵によるものとしては最初期のもの。この連作で歌麿は一躍人気絵師となった。手拭を絞るという何気ない仕草を、自ら「相見（そうみ）　歌麿」と称し、「相学」というお堅い学問を洒落て、浮気しそうな可愛らしい女性像として生き生きと描いている。(20111219_h102)　

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (1753?-1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>「歌撰戀之部」は、背景を紅雲母摺（べにきらずり）とした美人大首絵５枚揃いシリーズで、歌麿は女性の年齢や表情、仕草を描き分け恋する女性の心の襞までを描き出そうとしている。本図は歯に鉄漿（おはぐろ）を付けた年増の婦人。寛政（1789～1801）中頃制作の、歌麿の代表作。<br /></p>

歌麿〈1〉

「ポペンを吹く娘」と呼ばれる、歌麿の大首絵の代表作。ポペンとは、ビードロ（ガラス）細工で、そこの部分が薄くなっているため、息を吹き込んだり吸ったりすると、ポペンという音が鳴る。

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (possibly 1753–1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>『娘日時計』は、町娘の時間に応じた生活をスナップ風の５図に描いたシリーズ。本図は正午頃。手拭いを手にし、糠袋をくわえた湯上り姿の二人の娘を描いている。顔に輪郭線を用いておらず、写実的表現に対する歌麿の試みがうかがえる。<br /></p>

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (possibly 1753–1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>「巳ノ刻」は午前10時頃。町家の娘と年増の髪結い女を描いています。娘は髪結いの話を聞きながら、鏡に髪を映して手をあて満足そう。こうした光景は現代でも見ることができますが、本図は、歌麿の女性の心理描写の巧みさを十分に示しています。<br /></p>

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (1753?-1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>吉原遊女の座った姿を、膝のあたりから上で切り取った特徴的構図の10枚揃シリーズで、遊女や禿の名前から寛政６年(1794)に制作されたと考えられている。本図のみ遊女屋名と禿名が記されていない。扇屋抱えの遊女瀧川が文を愛しむように隠し読んでいる。<br /></p>

喜多川歌麿,Kitagawa Utamaro

本図は、美しい女性の背中を按摩が揉んでいるところ。あるいは画中文の内容から、座頭とその妾とも考えられる。文には、男に貢がれた金で若い女中をこき使うような不遜な女にならないよう、まじめに暮らすようにとの教訓が書かれている。

歌麿, 蔦屋重三郎

寛政の三美人とは、「難波屋のおきた」「高島おひさ」「富本豊雛」の三人。当時、市井の美人を浮世絵に取り上げることが流行しており、なかでもこの三人が多く描かれた。なお、豊雛のかわりに、芝神明前の水茶屋菊本のお半を加えることもある。

喜多川歌麿筆,東京国立博物館

おきたは、浅草寺境内・随身門わきの水茶屋難波屋の看板娘で、この絵が描かれた寛政五年当時は数え年で16歳だったという。

喜多川歌麿

歌麿〈1〉

豊雛は吉原の玉村屋お抱えの芸者。江戸浄瑠璃の一派の富本節の名取であったことから、富本豊雛と呼ばれた。

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (1753?-1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>「おもて」「うら」、どちらからも見られる珍しい浮世絵。薄い和紙の両面に木版で絵をすっています。輪郭線が両面でぴったり合っているのがスゴイところ！うら側から見ると、手に持った煙草盆の形がちょっと変？でも、とってもキレイなうしろ姿をしています。<br /></p>

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (possibly 1753–1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>当時江戸で名高かった６人の美女を描いたシリーズで、上部「こま絵」に美人の名前が判じ絵で書かれている。美人の名前は「菜二把」・「矢」・「沖」・「田」で「なにわやおきた」となる。水茶屋の娘で一時期店に出なかったが、再び出てきたので、「再出」とされた。(20170905_h102)<br /></p>

喜多川歌麿筆,By Kitagawa Utamaro (1753?-1806),東京国立博物館,Tokyo National Museum

礒田湖龍斎筆,By Isoda Koryusai (1735-?),東京国立博物館,Tokyo National Museum

礒田湖龍斎は鈴木春信の後継者とされた美人画の名手。歌麿よりやや早く、安永期に活躍した。

北尾重政、西村屋与八

北尾派の祖で、美人画を得意とした北尾重政は、安永期に頭角を現した絵師。歌麿より活躍時期がやや早い。

勝川春章、なし

勝川春章は、宮川派の後継となる勝川派を隆盛に導いた絵師で、美人画や役者似顔絵を得意とした。安永期は主に美人画を描き、歌麿登場以前の浮世絵界を牽引した。

鳥居清長筆,By Torii Kiyonaga (1752–1815),東京国立博物館,Tokyo National Museum

鳥居清長は天明期に活躍した浮世絵師。頭身の高い清長の美人画は一世を風靡し、歌麿も影響を受けている。

鳥文斎栄之筆,By Chobunsai Eishi (1756-1829),東京国立博物館,Tokyo National Museum

鳥文斎栄之は、歌麿とほぼ同時期に寛政前期から活動を始めた浮世絵師。得意とする全身を描いた美人画で、大首絵の歌麿に対抗した。