Jump to main content
紅型衣装 浅葱地流水紅葉若松雲模様 / ColBase

Bingata

Bingata is a traditional dyeing technique from the Okinawa Islands. It incorporates various fabric dyeing techniques introduced by the Ryukyu Kingdom through their trade with surrounding Asian countries.

Work Arts/Entertainment/Crafts Craft

A traditional dyeing technique of the Okinawa Islands. It is thought that the unique fabric dyeing techniques used by the Ryukyu Kingdom were introduced to the region through their trade with the surrounding Asian countries, such as India and Java’s Chintz textiles or stencil dyeing from China. The influence of Japanese Yuzen dyeing and Noh costumes can also be seen in Ryukyu textiles and their patterns. There are many different theories on the exact origin of Ryukyu’s Bingata dyeing technique, with suppositions of its beginning varying from the 13th to the 15th century. The technique was often used in both the formal and daily clothing of the royal and warrior family, and also in stage costumes for performances held to entertain state guests. When the monarchy and feudal domains were abolished in 1879, the art fell into a period of decline with production later stopped entirely due to the Battle of Okinawa. It was revived after the war, and in 1973 Bingata was registered as an intangible cultural heritage of Okinawa. In 1996, the Bingata artist Yuko Tamanaha became a living national treasure, and even to this day the art of Bingata dyeing continues to be passed down in modern Okinawa. 

The dyeing process involves the use of a pattern, stencil dyeing (kata-zome), and hand drawing with piping rice paste, a resist dyeing technique known as tsutsugaki. The etymology of the term comes from the words Bin (colorful), and Kata (pattern), and the art is known for its vivid use of color, bold combination of patterns, and precise designs.

Related People, Things and Events

  • The dyeing process in bingata involves the use of stencil dyeing (kata-zome) and hand drawing with piping rice paste, known as tsutsugaki. Furthermore, there are two kinds of patterns in bingata. One is multicolored bingata that uses vivid pigments and dyes, and the other is an indigo dyed pattern called eegata.

  • Through the Ryukyu Trade, various fabric dyeing methods were introduced to the Ryukyu Kingdom from India, Java, China, and other regions, resulting in the establishment of bingata as an original dyeing technique.

  • A traditional Okinawan craft, alongside the dyeing technique bingata

  • Indian chintz and Java chintz are well-known. Chintz that arrived from a foreign country during the Edo era is called Kowatari chintz and is prized, and those made in Japan are called Wa sarasa (Japanese chintz).

Books

  • 写

    琉球地方の風物・風俗を描いた絵巻物。祭の様子を描いた中に、華やかな紅型を着た人々も描かれている。画像は旧暦正月20日に行われる芸能「ジュリウマ（尾類馬）」の一場面。

  • 写

    琉球地方の風物・風俗を描いた絵巻物。さまざまな身分や職業、生活の様子のほか「天女踊」の部分には紅型を着て踊る女性たちが描かれている。

  • 森嶋中良,須原屋市兵衛

    江戸時代の戯作者・蘭学者、狂歌師であった森島中良による寛政2年（1790）刊行の蘭学書。画像は琉球国王の冠服の図。紅型衣装は、尚王家一門・権力階級の象徴であると認識されていた。

  • 山村耕花 編,岡田三郎助 校,巧芸社

    日本画家であった山村耕花の編による紅型の見本帳で、実物貼込2点を含む計35点を収録している。

  • 山村耕花 編,岡田三郎助 校,巧芸社

    伊波普猷著『古琉球紅型解題』（山村耕花 編『紅型 : 古琉球』所収）。

  • 與那嶺一子 著,新潮社

    沖縄の各種紡績工芸品のガイドブック。

Related Works

  • 比嘉盛清筆,By Higa Seisei,九州国立博物館,Kyushu National Museum

    沖縄生まれで沖縄の風俗画を得意とした日本画家・比嘉盛清が描いた図屏風。紅型の「地染め」をしている様子を描いたと思われる図がある。

  • 沖縄本島,Okinawa Main Island,東京国立博物館,Tokyo National Museum

    19世紀に制作された紅型衣装。浅葱色の地に松梅の吉祥模様に加え、夏の模様である流水、季節を先取りした紅葉が配されていることなどから夏の着物と考えられる。

  • 沖縄本島,Okinawa Main Island,鎌倉芳太郎氏寄贈,Gift of Mr. Kamakura Yoshitarō,東京国立博物館,Tokyo National Museum

    19世紀に制作された紅型衣装。おめでたい柄として重用された鶴の舞う様子に加え、雪の積もった竹や梅が配されていることなどから冬の着物と考えられる。

  • 沖縄本島,Okinawa Main Island,東京国立博物館,Tokyo National Museum

    19世紀に制作された苧麻(ちょま)製の紅型衣装。苧麻はイラクサ科の多年草カラムシの別名であると共に、その茎を茎の皮から取った繊維を指す。精製したもので織った布は上布やラミーと呼ばれる麻織物の一種で、宮古上布などがある。

  • 九州国立博物館,Kyushu National Museum

    19世紀に制作された苧麻(ちょま)製の平織、型染を用いた紅型衣装。枝垂桜の花の色に黄や赤を用いるなど、紅型の特徴的な彩色が施されている。

  • 沖縄本島,Okinawa Main Island,東京国立博物館,Tokyo National Museum

    19世紀に制作された苧麻(ちょま)製の紅型衣装。着物の柄として秋を表す雁と芦の組み合わせや菊が配されていることなどから、秋の着物と考えられる。

  • 沖縄本島,Okinawa Main Island,東京国立博物館,Tokyo National Museum

    19世紀に制作された紅型衣装。紅型の技法の一つである藍型(えーがた／あいがた)を用いた身ごろに、鮮やかな赤や黄の袖の組み合わせが、紅型の特徴の一つである自由奔放な色使いの斬新さを感じさせる。

Videos

  • 紅型（びんがた）。沖縄の言葉で多彩な色という意味で、大胆な色使いは、多くの人々を魅了してきました。

Past Exhibitions

TitleshusaiPlaceopenclose
サントリー美術館2002/2/122002/3/24

Institutions Holding Related Materials

  • 常設展のほか、企画展でも染め織り、王朝文化の展示をしている。

  • 常設展では、美術工芸部門展示「琉球の美」、民俗部門展示「沖縄の伝統とくらし」を展示。

  • 本館16室「アイヌと琉球」や企画展でも展示することもある。

External Links

  • 琉球大学附属図書館・伊波普猷文庫所蔵の山村耕花 編『紅型』（巧芸社, 1928）をデジタル化したもの。琉球大学附属図書館が運用する「琉球・沖縄関係貴重資料デジタルアーカイブ」で紅型の画像が閲覧できる。

  • 琉球紅型に関する解説サイト。

References

Responsibility
Secondary Usage

except images: check each right statement

Last updated
August 15, 2022