Seven Herbs (Nanakusa)

Shogatsu, a new year event, is the beginning of the calendar year. On this day, people in Japan welcome Toshigami (The Goddess of Luck).

In Japan, the third day of the third month is Momo no Sekku (Peach Blossom Festival), the time to display hina dolls and celebrate the growth of girls.

The Sechi-e festival held on the first 'Ox Day (tango)' of May is called the Boy's Festival and is usually celebrated on May 5.

At the Star Festival, which originated in Chinese mythology, women make wishes to improve their skills.

Also known as the Chrysanthemum Festival, this annual event of Chinese origin occurs on the 9th of the lunar Ninth Month

Japan’s oldest existing anthology of poetry, compiled in the Nara period (710–794). Poems by Okura Yamanoue in the Manyoshu (“Collection of a Myriad Leaves”) were the origin of what became known as the seven herbs of autumn.

A representative Japanese lacquering technique using fine particles of gold and silver to decorate lacquerware. Some designs feature the motif of the seven herbs of spring or autumn.

Nishiki-e is the generic term for the Ukiyo-e multi-colored woodblock prints which were developed and popularized during the Edo era.

後藤光生

江戸中期の本草学者、後藤光生（1696－1771)の著。後藤光生は、江戸の人。田村藍水(らんすい)に師事。著に「本草綱目補物品目録」「和産目録」「紅毛談」など。

北野秋芳,山城屋佐兵衛[ほか4名]

北野鞠塢（きくう：1762-1831）の著。北野鞠塢は、江戸時代の本草家。陸奥国仙台出身。本姓は佐原。名は秋芳。江戸で骨董店をひらき、文化元年加藤千蔭ら文人の協力をえて向島寺島村に花木や草花をあつめ、向島百花園をひらいた。著作に「春野七草考」「都鳥考」など。

北野秋芳,須原屋善五郎[ほか3名]

北野鞠塢（きくう：1762-1831）の著。北野鞠塢は、江戸時代の本草家。陸奥国仙台出身。本姓は佐原。名は秋芳。江戸で骨董店をひらき、文化元年加藤千蔭ら文人の協力をえて向島寺島村に花木や草花をあつめ、向島百花園をひらいた。著作に「春野七草考」「都鳥考」など。

曽永年,長崎屋平吾[ほか1名]

曽永年著。著者の曽永年は江戸時代後期の本草家。先祖は江戸時代初期に中国福建省から来日したと伝えられる。田村藍水の塾で本草学を学び、薩摩藩江戸邸に侍医として仕えて本草学を研究した。曾槃とも。また、曽占春とも号した。

喜田川季壮尾張部守貞 誌,写

喜田川守貞（季荘）が著した近世風俗書。稿本のまま残され江戸時代には刊行されなかった。「専ら民間の雑事を録して子孫に遺す。」という著者の言葉どおり生業、遊戯、年中行事、食物など広範囲にわたり図も交え記されている。喜田川守貞は、文化7（1810）年大坂生まれ。没年は不詳。初め石原氏。天保11（1840）年江戸に移り、北川氏を継いだ。31歳の時、大坂から江戸に移住したので、上方と江戸との相違にも注目している。天保8（1837）年より書き始め、嘉永6（1853）年以降にも追書や追考を行ったとの書入れがある。江戸後期における江戸・京都・大坂の春の七草の慣習について詳細に記述されている。

若月紫蘭 著,春陽堂

明治44年（1911）刊。明治時代の東京の年中行事を月ごとに掲載。「七草（七日）」の項目では、春の七草の歴史や慣習について記述されている。

菊池貴一郎 (芦乃葉散人) 著,東陽堂

著者は明治～大正時代に活動した絵師で、四代歌川広重を襲名した菊池貴一郎。江戸時代の武家や町家の行事を300枚以上の挿絵とともに解説する。武家の春の七草の様子が紹介されており、「武家は七種迄は新年の式務に世話しく七種過より追々平穏に復す」「御台所に掛りにては紋付小袖に麻上下を着し遠土の鳥の渡らぬ先より恵方に迎ひ若草を打ちはやす」などと書かれている。

黒川真道 編,日本風俗図絵刊行会

七つの道具を使ってなずななどを刻む「七草叩き」を描く。喜多川歌麿画『繪本江戸爵（えほんえどすずめ）』は、江戸と郊外の名所や当時の風俗を狂歌とともに紹介。天明6年（1786）刊行。

広重,相ト

二代歌川広重の作。「東都三十六景」は、江戸時代末期に刊行された、江戸の名所絵シリーズ。隅田川東岸の向島百花園は、文化元年（1804）に万葉植物など日本古来の植物を集めて開園。四季折々の草花が楽しめる名所で、「花屋敷」とも呼ばれた。秋には秋の七草を観賞できた。

金井紫雲 著,芸艸堂出版部

昭和22年（1947）刊。身の回りの食用植物を紹介。せりやなずななど春の七草が食べ方とともに解説されている。

上里朝秀 著,玉川学園出版部

昭和4年（1929）刊。衣食住を中心とした日本の風俗について解説された児童書。「正月の祝ひ」の項目で春の七草を解説。

北斎

江戸後期の浮世絵師・葛飾北斎の作。男性はまな板の上に草をのせ、すりこぎを手に持ち七草叩きをしている。

歌麿〈1〉, 鶴屋　金助

美人大首絵で一世を風靡した初代喜多川歌麿の作。左にはしゃもじを手に七草叩きをする若い男性が描かれている。右の女性は小さな子供を背負ったおもちゃの太鼓を持っている。七草叩きの最中に口ずさむ囃子のリズムをとろうとしているのだろうか。

豊国〈3〉,布吉 布吉

美人画の名手、三代歌川豊国による春の七草テーマにした美人画シリーズ。本図の女性は手に七草の寄せ植えを持っている。

豊国〈3〉,-,布吉 布吉

美人画の名手、三代歌川豊国による春の七草テーマにした美人画シリーズ。本図の女性は頭に手拭いを巻き、七つの道具で七草粥に入れる草を叩く「七草叩き」の準備をしている。

豊国〈3〉,-,布吉 布吉

美人画の名手、三代歌川豊国による春の七草テーマにした美人画シリーズ。本図の女性は、春の七草に行われた「七草爪」の最中。「七草爪」とは、七草を浸した水にしばらく指先を浸したあとに爪を切ることで、邪気を払うとされた。

井波喜六斎（初代）,Inami Kirokusai,京都国立博物館 Kyoto National Museum,Kyoto National Museum

春の草花の蒔絵がほどこされた輪島塗の七ツ組の杯。飛騨高山の旧家の旧蔵。注文主が意匠を指定した一品製作品と考えられる。

春潮, 岩戸屋喜三郎

江戸後期の浮世絵師で、美人画を多く描いた勝川春勝の作。「七草叩き」の様子を描く。

辰川, -

豊国〈3〉, 有田屋清右衛門

セリ科の多年草。日本、朝鮮、中国、台湾などの水辺や湿地に生える。高さ30～60センチで、茎には稜があり、下部は地を這う。夏に3～5センチの白い五弁花をつける。春の七草の一つで、若い葉と茎を食用にする。特有の香りがある。

荒川浩和氏寄贈,Gift of Mr. Arakawa Hirokazu,東京国立博物館,Tokyo National Museum

安土桃山時代（16世紀）の飯碗、汁椀、壺椀、盃。根が長く伸びた芹の意匠の蒔絵が描かれている。

埋忠七左,By Umetada Shichiza,川田龍吉氏寄贈,Gift of Mr. Kawada Ryōkichi,東京国立博物館,Tokyo National Museum

江戸時代（17世紀）の刀の鐔　銘：山城国西陣住　埋忠七左作

アブラナ科の越年草。北半球に広く分布。高さ10～40センチ。3～5月、白色の小さな十字花を多数つける。果実の形が三味線の撥に似ていることから「ペンペングサ」とも呼ばれる。春の七草の一つ。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

松の樹皮を文様化したといわれる松皮形に上下を染め分け、捻り花を白く染め残した肩衣。背中央に付く狂言紋は、決まり模様である雪輪に薺模様をやや変形させている。白く染め抜いた松皮菱の中に、雪輪に薺紋を2つ描絵で表した珍しい例である。

ナデシコ科の一〜二年草。アジア、アフリカ、ヨーロッパの温帯を中心に広く分布。高さ20センチ程度。春〜秋、枝先に白色で約5ミリの五弁花を多数開く。果実は卵形。春の七草の一つで、平安時代から食用の記録が残っている。通常、ミドリハコベとコハコベを区別せず「ハコベ」と呼ぶが、コハコベは茎が赤褐色を帯び、葉がやや小さい。「ハコベラ」とも。

ナデシコ科の一〜二年草。アジア、アフリカ、ヨーロッパの温帯を中心に広く分布。高さ20センチ程度。春〜秋、枝先に白色で約5ミリの五弁花を多数開く。果実は卵形。春の七草の一つで、平安時代から食用の記録が残っている。通常、ミドリハコベとコハコベを区別せず「ハコベ」と呼ぶが、コハコベは茎が赤褐色を帯び、葉がやや小さい。「ハコベラ」とも。

キク科の二年草。春の七草のホトケノザは本種であるといわれている。本州〜九州、東アジアの暖帯に分布。高さ10〜25センチ。切ると白汁が出る。4～5月ごろ、径7ミリ程度の小さな黄色の頭花をつける。果実は黄褐色で長さ約4ミリ。

北斎

蘿蔔（すずしろ）は、ダイコンの古名。ダイコンはアブラナ科の一～二年草で、全世界で広く分布し、日本でも古くから親しまれている野菜。

伊万里,Imari ware,平野耕輔氏寄贈,Gift of Mr. Hirano Kosuke,東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>In a play on words, the giant radish on this dish symbolizes the deity Daikokuten, who was associated with mice.<br /></p>

広重〈1〉, 山田屋庄次郎

甲冑師,By an unidentified armor maker,東京国立博物館,Tokyo National Museum

貞虎, 西村屋与八

江戸後期の浮世絵師・歌川貞虎の作。女性の周りに、秋の七草のすすき、撫子、女郎花、桔梗などが見える。

国周, 万屋善太郎

幕末～明治初期に活躍し、大首絵を得意とした浮世絵師・豊原国周の作。3人の歌舞伎役者の背景に、秋の七草がシルエットで描かれている。

豊国〈3〉, 恵比寿屋庄七

美人画の名手、三代歌川豊国の作。江戸歌舞伎最後の名優とされた四代目中村芝翫が描かれている。背景には、すすき、女郎花、藤袴など秋の七草が蛍とともに描き込まれている。

国安, 山口屋藤兵衛

江戸後期の浮世絵師・歌川国安の作。秋の七草とともに描かれているのは、江戸で女形として人気が高かった五代目瀬川菊之丞。

貞虎

江戸後期の浮世絵師・歌川貞虎の作。川のほとりでとんぼを捕まえようとする女性の周りには、秋の七草のすすき、撫子、女郎花、桔梗などが咲いている。

豊国〈3〉,中村座,イセ芳 伊勢芳 ,山名屋浦里〈3〉岩井　粂三郎

美人画の名手、三代歌川豊国の作。安政4年（1857）に浅草の中村座で上演された歌舞伎に取材したもの。秋の七草を背景に、7人の歌舞伎役者が描かれている。

南方熊楠

植物学者・民俗学者である南方熊楠（みなかたくまぐす）の自筆資料。尾花、萩、朝顔、藤袴、女郎花、瞿麦（石竹）、葛についての記述があり、関連の論文名は不明。

月耕,松木平吉

尾形月耕は、明治～大正時代の日本画家。人力車の蒔絵や輸出用七宝焼きの下絵を描き、新聞、雑誌の挿絵などを多く制作。

月耕,-,-,- 松木　平吉

圭岳, -

マメ科の落葉低木。日本、朝鮮、中国、ロシア極東部に分布。高さ約1メートル。初秋のころ、紅紫色で約1センチの蝶形花をつける。果実は平たい楕円形。古くから日本で親しまれている植物で、秋の七草の一つ。マメ科ハギ属ヤマハギ節に属する数種類の植物が一般に「ハギ」と呼ばれている。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

【重要文化財】　右手に数珠を持ち、左手に蓮華を執る十一面観音を線刻しています。こうした鏡の表面に、神や仏の像を線刻や彩色で表わしたものを鏡像といいます。裏は秋草に流水、蝶鳥を配した典型的な平安時代の和鏡文様で、平治元年の銘文を記しており、資料的価値も高いものです。　銅製の鏡の鏡面に、十一面観音菩薩の坐像を線刻しています。鏡の背面には、日本で伝統的に好まれた文様である萩、蝶、鳥や水の流れが、鋳造（ちゅうぞう）の技法によって立体的に表されています。その文様の上に「平治元年（へいじがんねん）」という銘文が刻まれています。鏡背の形式と萩の文様構成、柔和な十一面観音菩薩の表現は、12世紀後半の様式をよく示しており、平治元年はおおよそこの鏡が制作され仏像が線刻された時期と考えられます。　この作品のように、銅製の鏡の鏡面に仏や神の像を線刻したものを「鏡像」といい、日本では10世紀ころから登場します。鏡像は厨子（ずし）に納めたり、紐を通して懸けるなどして、礼拝の対象とされました。なぜ銅製の鏡面に像を表すようになったかについては諸説があり、その一つに、日本における神と仏の信仰の融合があります。日本では、インドに由来する信仰である仏教とは別に、神に対する古くからの信仰があり、銅鏡はその神が宿るものとされました。仏教が伝来して以降、ある特定の神に特定の仏を対応させる考え方が広がり、神体である鏡に仏教の像を表すようになったのです。　この鏡像は、純粋な銅鏡の鏡面に仏像を線刻した点で、最も典型的な鏡像の例といえます。一方でおよそ同時期ころより、単なる銅板に像を線刻したものや、像を浮き彫り風に打ち出したものも作られるようになります。13世紀以降は像がますます立体的となり、円盤と像を別々に作って取りつけた「懸仏」（かけぼとけ）が主流となりました。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

【重要文化財】　前輪(まえわ)・後輪(しずわ)の外側には海・磯とよばれる起伏があり、前輪の肩には乗馬の際に手掛かりとする手形(てがた)を刳っている。萩の花枝は厚い夜光貝（やこうがい）を用いた螺鈿で表わされ、居木(いぎ)の上面にも折枝を散らす。平安時代に特有の、素朴でありながらも情趣溢れる文様となっている。 鞍は馬の背中に人を乗せるための道具です。日本の鞍は馬に乗る人物が腰を乗せる居木（いぎ）、その前に立てる前輪（まえわ）、後ろに立てる後輪（しずわ）の三つのパーツからできています。この鞍は、萩の文様を、前輪と後輪のゆるやかにカーブした形を生かして伸びやかにあらわし、巧みなデザイン感覚がうかがえます。貝がらの内側を平らに加工して文様の形にカットしたものを鞍に貼り、一度黒い漆を塗ってから研ぎ出してあらわしています。この技法は「螺鈿（らでん）」と呼ばれ、真珠のように七色に輝くその文様表現は日本の漆工芸で広く用いられています。平安時代特有の優美で繊細な感覚がみられる日本の鞍を代表する作品です。

鈴木其一,Suzuki Kiitsu

萩と月は秋を表す好画題といえよう。左右から伸びた紅白の萩は緩やかな動きをもって、対角線上に配置されている。花房と葉の表現には、輪郭線を引かず色の階調を作る付け立ての技法がとられ、葉の葉脈には金泥が施されている。月下の葉色に変化をつけ、絹地の背景に銀泥を引くことで月光を演出するなど、こうした其一の細部へのこだわりが画面に程よい緊張感をもたらすとともに、江戸琳派特有の美麗で瀟洒な品格を醸し出している。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

若い女性を演じる場合には紅糸を織り込んだ紅入（いろいり）の唐織を着用する。和歌を思わせる色紙や短冊、御簾（みす）といった王朝風の模様や金糸を織り込んだきらびやかな唐織は、元禄期以降の特色。幾層にも模様が重なり、高貴な女性を演じるのにふさわしい重厚なデザイン。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>Costumes called karaori are distinguished by brilliant patterns resembling embroidery and are worn for female roles. The pattern on this karaori is common in Noh theater.<br /></p>

東京国立博物館,Tokyo National Museum

野口が付属する紙札に「天明頃　御殿模様」と記した、武家女性の小袖。清少納言の父、清原元輔（908～990）の和歌「秋の野の萩の錦をふるさとに鹿の音ながらうつしてしがな」（『元輔集』）を意匠化。錦のような萩の野を、鳴く鹿の声とともにわが故里に移したい、という心が詠われる。(小山弓弦葉氏執筆)

イネ科の多年草。広く東アジアに分布。高さ約1.5メートル。山野に群生し、秋に茎の先端に十数本の枝を出し、大きい花穂をつける。この様子が馬などの尾に似ていることから、別名「尾花」とも。秋の七草の一つ。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

鈕は素鈕で界圏をもたず、縁は断面蒲鉾形を呈する。鈕の下方に竹垣を描き、中央に薄(すすき)、その両側に鳥を描いている。

京都国立博物館 Kyoto National Museum

桃山時代に制作された文庫（紙や冊子などをしまって身の回りに置いて使う箱）。黒漆塗りに、蒔絵で薄（すすき）の意匠がほどこされている。

与謝蕪村　YOSA Buson,Eulalia and Deer,color on silk,木村定三コレクション / Kimura Teizo Collection

与謝野蕪村は、江戸中期の俳人・画家。摂津国に生まれ、江戸に下り俳諧を学ぶ一方、文人画を描いた。寛保初年から北関東・奥州方面に10余年の放浪生活を送った後、京都に移り、晩年まで絵画修行に努めた。南画や俳画、水墨画を描き、池大雅とともに文人画の大成者とされる。晩年は再び俳諧に情熱を傾け、京都俳壇の中心人物となった。

広重〈1〉,木知, -

マメ科のつる性多年草。茎の長さは10メートル以上に伸びる。山野に生え、葉は先のとがった楕円形の小葉3枚からなる。8～9月、紫色の蝶形花を総状につける。肥大した根から葛粉をつくるほか、干したものは葛根といい、漢方薬になる。秋の七草の一つ。

ナデシコ科の多年草。本州〜九州、東アジアに分布し、草原や川原に生える。高さ50センチ程度。7～9月、茎頂に径3～5センチの白や淡紅色の五弁花を開く。古くから日本で親しまれ、『万葉集』にナデシコを詠んだ和歌が見られる。秋の七草の一つ。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>鈕+ちゅう+をはさんで２羽の鳥を配し、その間にびっしりと撫子の花を表しています。撫子は日本の秋草のひとつとして、文様によく用いられてきました。文様が比較的鮮明で、しかも密になり、縁もやや厚くなるなど、鎌倉時代の造形の特色がわずかに窺えます。<br /></p>

山本春正作,By Yamamoto Shunsho (1610-82),東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>The creator of this writing box is thought to be Yamamoto Shunsho IV, a [maki-e] craftsman from Kyoto. The surface features a detailed design of pinks in gold [maki-e] lacquer.<br /></p>

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>Decorative headbands are worn by actors playing female roles. The floral design in rich embroidery may have originated in women’s fashion of medieval Japan.<br /></p>

オミナエシ科の多年草。高さ約1メートル。日当たりのよい山野に生え、夏から秋にかけて、茎の先端部に黄色の小さな花が密に集まって咲く。根を煎じたものは敗醤(はいしょう)といい、漢方薬になる。秋の七草の一つ。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>This long-sleeved summer garment was probably intended for a girl born into a warrior class family, as similar designs are found on garments for adult women of this class.(20170613_h101)<br /></p>

広重〈1〉, -

キク科の多年草。大きいものは、高さ2メートルに達する。8～10月、茎の先端部に散房状花序をつくり、淡紫色の頭花を多数つける。秋の七草の一つ

鍋島,Nabeshima ware,東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>Known as fragrant eupatorium, the flowers painted on this dish have been celebrated in Japan as one of the Seven Autumn Grasses. Here, they are depicted with leaves of varying colors and other naturalistic details, suggesting that the artist closely studied them in nature.<br /></p>

俵屋宗達・烏丸光広

シルエットの桔梗と淡墨に包まれて白く浮かび上がる兎。月に照らし出された秋の野辺を思わせ、兎の見上げる視線の先には明るい月が暗示されている。俵屋宗達は、兎と月を組み合わせた作品を他にも描いており、月下の兎は得意のテーマだった。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>This altar was made for the export market. The lacquering was done in Japan and the mosaic in Mexico, which was part of the Spanish Empire at that time.<br /></p>

広重〈1〉,-, -

喜斎立祥

伝 俵屋宗雪,Attributed to Tawaraya Sosetsu

左隻に白菊、野紺菊などの野菊を中心として、桔梗、女郎花、萩、芒、南天、藪柑子などの秋から冬にかけての草花、右隻にたんぽぽ、芥子、野あざみ、すみれ、つつじ、紫陽花、つくし、蕨といった春から夏にかけての植物を描く。横長の金地画面をいっぱいに使って、地面を描かずに一つ一つの植物を点在させる装飾的な表現は琳派が得意としたもの。精細に描写された草花は生き生きとした生命力を宿している。

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>This water pitcher was used in combination with a basin when applying makeup or washing one’s hands and face. Its decoration of delicate autumn grasses and chrysanthemums exemplifies Kōdaiji lacquer. This decorative style, named after a Zen temple in Kyoto, became popular among samurai women in the late 1500s.</p>

東京国立博物館,Tokyo National Museum

表面には隈なく、秋草をのびのびと描き、華やかに飾っています。 技法は金の平蒔絵を主体にして、所々に絵梨子地を交えています。文様・技法ともに伝統的な蒔絵とは異なり、いわゆる高台寺蒔絵の一例で、桃山という進取の時代にふさわしい斬新な表現です。

京都国立博物館 Kyoto National Museum,Kyoto National Museum

<p>This piece is a elegantly designed, square writing box with round corners and a slightly raised lid. The edges are bordered with tin. The main subjects of the design are autumn plants. Bush clovers and Japanese pampas grasses by the water and a waning moon above them are on the lid. On the back, autumn plants also appear with dew drops; the same subject can be seen inside the box and under the ink-slab, which is unusual. A round shaped water holder of gold and silver also has the same design. This box might have been designed in connection with a poem in “Kiritsubo”, Genji-Monogatari Tales, telling of autumn plants and love.</p>

東京国立博物館,Tokyo National Museum

<p>The novel design with its clear, simple composition shows influence from the preceeding Azuchi-Momoyama period, when this style was especially popular.<br /></p>

８月上旬。富山県中央植物園では、秋の七草のうち、ハギ、オミナエシ、キキョウ、ナデシコが見ごろを迎えていました。特にオミナエシの黄色が鮮やかでした。このあと、８月の終わりごろにはススキが穂を出し始め、フジバカマやクズが咲き始めます。

千葉県北西部にある柏市は、東京のベッドタウンとして毎年人口が増え続けてきました。北部には利根川、東部には手賀沼があり、水田や田畑も多く農業が盛んです。中でも特産のかぶは、日本一の生産額を誇ります。は古い呼び名では「すずな」、春の七草に数えられ、俳句では冬の季語にもなっています。

神奈川県南西部、静岡県との県境に位置する箱根。古代から山岳信仰の聖地とされ、山と湖が美しい景観をみせます。箱根旧街道は小田原から芦ノ湖畔までの「箱根八里」で、東海道でも大井川と並ぶ難所でした。箱根の北西部、標高６５０メートルの仙石原に、銀色の穂をたなびかせるススキの草原が広がります。

全国各地の自然や名勝、建造物などを空から撮影したシリーズ「ＮＨＫ空中散歩」。兵庫県の砥峰高原は、日本有数のススキの群生地です。ススキの季節は、映画やドラマの撮影などにも使われます。

奈良県の北東部に位置する曽爾村（そにむら）。村の自慢は、美しい曽爾高原。９月から１１月にかけてススキの絶景を楽しむことが出来ます。門僕（かどふさ）神社の秋祭りは、毎年１０月に行われます。祭りの見ものは、３００年近く前から伝わる獅子舞と、おかめやひょっとこのユーモラスな踊りです。

奈良県宇陀市の特産品・吉野葛。宇陀市は紀伊山地から降りてくる地下水が豊富であることから、大量の水を使う葛の精製に適した地域です。室町時代から葛の製造が行われていたとされ、今も昔ながらの製法で良質な葛粉が作られています。