Hokusai Katsushika

隅田川両岸の景色を描いた北斎の絵に、さまざまな狂歌師による狂歌が添えられた絵本。享和元年（1801）刊。全3冊で、上巻は高輪から両国、中巻は両国から大川橋（吾妻橋）、下巻は浅草寺から新吉原まで、隅田川を上流へと遡る景色を描く。

北斎の多色刷り絵本の代表作。享和4年（1804）、蔦屋重三郎刊。大本3冊。大原亭炭方（おおはらていすみかた）跋。江戸の山の手の景色を描く。掲出の図は、王子の王子神社下を流れる音無川（石神井川）沿いにあった料亭海老屋を描いている。大英博物館所蔵本。

雪の降り積もった九段坂の景色。

北斎画の狂詩入り絵本。享和2年（1802）刊。狂歌師の富士唐麿（江戸後期の儒者、藤堂竜山の狂号）が潮来節を元に作成した狂詩に北斎が挿絵を添える。繊細な筆致と派手な色を避けた色彩が美しい。絶版に処せられたため現存する本は極めて少ない。掲出本は、メトロポリタン美術館所蔵本。「潮来節」は、茨城県の潮来で起こった俗謡で、舟唄とも遊女の舟遊び唄ともいわれ、明和 （1764－1772）末頃にお座敷化して江戸へ伝わり、文化年間（1804—1818）に大流行した。

メトロポリタン美術館所蔵本。

葛飾北斎画の江戸名所絵本。大本3冊。享和2年（1802）春、蔦屋重三郎他刊。極彩色摺り。寛政11年（1799）蔦屋から墨摺りで刊行された『東遊』を改作したもの。掲出はオランダ国立民族学博物館所蔵本で「梅屋舗」。 葛飾北斎画の江戸名所絵本。大本3巻合1冊。享和2年（1802）春、蔦屋重三郎他刊。極彩色摺り。初板は、北斎の本格的な絵本の魁として、寛政11年（1799）春、『東遊』の書名で、蔦屋から墨摺りの絵入り狂歌本として出された。本書はその絵丁だけを集めて、順番を改め、彩色を施し、江戸名所絵本として再生させたもの。掲出本は、オランダの国立民族学博物館所蔵。芝神明春景、日本橋以下、佃白魚網の千石船、新吉原仲の町の花見など。掲出の図は、「梅屋舗」。

「新吉原」仲の町の花見。オランダ国立民族学博物館所蔵本。この花見図のほか、佃白魚網の千石船など、後続の名所絵に与えた影響は大きい。

「駿河町　越後屋」。オランダ国立民族学博物館所蔵本。

北斎画の名所絵本。寛政12年（1800）蔦屋重三郎刊。2冊。江戸の名所を柔らかな色彩で描いた絵本の名品。掲出の図は「三囲（みめぐり）」。アメリカのメトロポリタン美術館所蔵本。

「芝神明」図。メトロポリタン美術館所蔵本。

葛飾北斎の絵本。初編は天保5年（1834）、2編は同6年、3編は刊年未詳。初編は刊記に西村祐蔵他三軒刊とあるのがもっとも早い。単なる風景画に止まらず、前景にアイディアを凝らしながら、図取りに妙味を尽くし、人々の生活を取り込んだ味わい深い作品に仕上げられた。彫り、摺りも技術の粋を集めており、特に後者の薄墨とぼかしの絶技は目を瞠るものがある。掲出本は、アメリカのメトロポリタン美術館所蔵初版本。

掲出本は、メトロポリタン美術館所蔵初版本。

北斎の画譜。文化13年（1816）刊。人物、草木、動物などの同じ素材を「真・行・草」の三種類の描法で描き分ける。真・行・草の別は、■（真）、▼▲を上下に重ねた記号（行）、●（草）の記号が文中に記されている。掲出本は、カリフォルニア大学バークレー校C. V. スター東アジア図書館所蔵。

『三体画譜』から、駒鳥、雀、鷺、秦吉了（九官鳥）。

北斎の絵手本。文政2年(1819)京都和泉屋利兵衛他の刊行。メトロポリタン美術館所蔵本。

北斎による絵手本。樹木、草花、動物など15図を一面に一図ずつ豪華な色刷りで収録する。文化11年（1814）序刊。掲出本は、メトロポリタン美術館所蔵。

北斎存命中の最後の絵手本。絵具の使い方、動植物の描き方、絵具の作成法など、絵画制作全般に関する解説書というべき内容のもの。弘化5年（1848）正月、初編・2編を刊行したが、続編を予告しながら未完成のまま中断。掲出の図は、右頁に「練藍蝋（染色液の上面に発生する泡を集めて乾燥させ、て作った藍の色材）」の作り方の説明、左頁では、油彩に用いる油の製法を記している。

掲出の図は、「兎鼠」の描法の説明。絵の周囲に具体的な描き方や注意事項を詳しく記している。

葛飾北斎画の工芸細工図案本。横中本1冊。文政6年（1823）刊。西村与八と伊勢屋三次郎の相板。「くしの部」2冊と「きせる部」1冊の計3冊からなる。掲出の図は「くしの部」から。

北斎の絵手本。書名は「りゃくがはやおしえ」。前編は文化9年（1812）蔦屋重三郎刊。後編は、文化11年（1814）刊か。前編では、定規とコンパスを用いて絵を描く方法を説明し、後編では、文字絵の描き方、筆や刷毛はけの使い方が扱われる。掲出本は、立命館アートリサーチセンター所蔵の初版本。

大英博物館所蔵本。刊記は、「英屋平吉　竹川藤兵衛　角丸屋甚助　永楽屋東四郎（刊年は無し）」。北斎による絵手本の集大成ともいうべき画集。初編の刊行は文化11年（1814）。好評を博して続刊され、北斎没後の明治11年（1878）年に全15編で完結した。13編以後は北斎没後の刊で、他筆も混じる。様々な人物、動植物、建物、日用品、風景、気象など森羅万象を描き尽くし、収録された図数は約4000点にのぼる。欧米でも早くからその存在を知られ、海外の芸術家に影響を与えたことで知られる。

龍谷大学図書館所蔵本。刊記「文化十二年孟夏　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。

メトロポリタン美術館所蔵本。メトロポリタン美術館所蔵本。刊記「文化十二年孟夏　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。

メトロポリタン美術館所蔵本。刊記「文化十一歳甲戍春　英屋平吉　竹川藤兵衛　角丸屋甚助　永楽屋東四郎」。

大英博物館所蔵本。刊記「文化十三年子夏　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。

大英博物館所蔵本。刊記「文化十四年丑孟春　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。

大英博物館所蔵本。刊記「文化十四年丑孟春　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。

メトロポリタン美術館所蔵本。刊記「文化十四年丑孟春　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。

メトロポリタン美術館所蔵本。刊記「文政二卯春　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。 「文政己卯新刻　北斎漫画九編　尾陽 東璧堂　東都 衆星閣」と記された袋付きの本。

大英博物館所蔵本。刊記「文政二卯春　竹川藤兵衛　英屋平吉　永楽屋東四郎　角丸屋甚助」。「葛飾為一先生筆　北斎漫画十篇　尾陽 東璧堂」と記された袋付。

大英博物館所蔵本。刊記無し。「名古屋本町通七丁目　永楽屋東四郎」の蔵板目録あり。

オランダ国立民族学博物館所蔵本。刊記「尾州名古屋本町通七丁目　永楽屋東四郎／江戸日本橋通本銀町二丁目　同出店」。

オランダ国立民族学博物館所蔵本。刊記「尾州名古屋本町通七丁目　永楽屋東四郎／江戸日本橋通本銀町二丁目　同出店」。

メトロポリタン美術館所蔵本。刊記は永楽屋東四郎他十三書肆連名。

メトロポリタン美術館所蔵本。片野東四郎序（明治11年7月）。刊記はないが、巻末に「別摺注文　百冊限」の文言があり、「林田忠正図書記」の印記がある。林忠正は、日本には印象派を紹介したパリの画商として知られる。また、片野東四郎は、初編から『北斎漫画』の刊行してきた名古屋の版元。代々東四郎を名乗り、この序の著者は4代目にあたる。

重要美術品。江戸時代・18世紀の作品。鶏の群れを写実的に描いた北斎の代表的な団扇絵で、版元は江戸南伝馬町の辻安（辻屋安米兵衛）とされる。

重要美術品。中国の古典に、鯉が滝をさか登ることができると竜になれるという逸話があり、そこから「鯉の滝登り」は立身出世の象徴となったという。

重要美術品。

「百物語」とは、人々が集まって100種の怪談を次々と物語る会、およびその怪談話。お岩さんは『四谷怪談』に登場する幽霊。夫の伊右衛門に惨殺されたお岩さんが、幽霊となって復讐を果たす。

<p>The &lt;i&gt;Daily Sketches for Longevity and Exorcism&lt;/i&gt; depict lions in various forms, as well as lion dancers. Katsushika Hokusai created this series of daily sketches at age 84–85, when he resided in Obuse, Shinshu (present-day Nagano Prefecture). They were painted not for a commission, but rather as a wish for his own longevity. Several sheets from this series are known to exist in both domestic and overseas collections. However, the pieces donated to Kyushu National Museum are noted for how remarkably well they have survived as a whole set of 219 sheets, as well as their clear provenance. Originally, they were in the care of Hokusai’s daughter, O-Ei. She later gifted them to Miyamoto Shinsuke, a retainer of the Matsushiro domain in Shinshu, as a replacement for an undelivered hanging scroll that Shinsuke had commissioned of Hokusai. These paintings feature dynamic brushstrokes that fully capture Hokusai’s overflowing creativity on paper.<br /><br />&lt;Translated by Rachel Lam, Edited by Sheila Ryan&gt;</p>

落款「先ノ宗理　北斎」。

文政2年（1819）の作品。

寛政3年（1791）の作品。

文化3年（1806）の作品。

<p>羅漢が掲げる鉄鉢からは雲気が上り、龍を暗示する稲妻が光ります。北斎は90歳の長寿を保ち、幅広い画題と画風をよくしました。本図にも熟達したデッサン力がうかがえます。落款から、北斎が「戴斗(たいと)」と号した文化年間(1804～18)後半頃の作品と考えられます。<br /></p>

文政8年（1825）頃の作品。

文政3年（1820）の作品。

安永8年（1779）8月に、中村座で上演された『敵討仇名かしく』に取材した作品。20歳の北斎が勝川春朗の名前で制作したデビュー作として知られる作品４図のうち１枚。師とした勝川春章の同時期の作風に倣って制作された。

安永8年（1779）作。

黄表紙。勝川春朗画。安永9年（1780）刊。

洒落本。蓬莱山人帰橋（ほうらいさんじんききょう）作。勝川春朗画。天明2年（1782）序。江戸・深川の遊里を舞台に、当時の流行風俗、通言、洒落を巧みに織り込んだ作。作者の帰橋は、上州高崎藩松平侯の家臣で、江戸・桜田の松平邸に住した河野某といわれる。

天明7年（1787）。落款「春朗画」。

寛政元年（1789）。落款「春朗画」。

黄表紙。山東京伝作。春朗画。寛政5年（1793）蔦屋重三郎刊。同日同時刻に生まれた富家と貧家の息子二人の五十年の人生を旅の道中見立てた作。

落款「勝　春朗画」。

落款「春朗画」。

落款「勝　春朗画」。

落款「春朗画」。

落款「春朗画」。

狂歌摺物。寛政9年（1797）。藤蔓人「三味線のうたにひとしく春駒のけふひきそめを夢にみのとし　巳春」。落款は「宗理画」。

俳諧摺物。寛政9年（1797）。落款は「北斎宗理画」。

浅草庵市人の序がある狂歌絵本『柳の糸』の中の一図。同書は、寛政9年(1797)刊。鳥文斎栄之や北尾重政も挿図を寄せている。司馬江漢の「江の島図」から洋風表現を学んだことが、構図だけでなく山や波の描写からも確認できる。落款は「北斎宗理」。38歳頃の作品。

狂歌絵本。三陀羅法師編。北斎宗理他画。寛政10年（1798）刊。初春の峠の茶屋を描いています。落款は「北斎／宗理画」。

摺物。「午　春興」。寛政10年（1798）刊。落款は「宗理画」。摺物は版画の一種。絵草紙屋などで販売されるものではなく、仲間同士に配られた。俳諧や狂歌の同好者が連と呼ばれるグループを作り、その身内に摺物を配ったもの。

狂歌絵本。浅草市人撰。栄之・重政・易祇・歌麿・北斎画・等琳他画。寛政10年（1798）蔦屋重三郎刊。掲載の北斎作の落款は「北斎宗理画」。

北斎宗理画

天保4年（1833）の作品。

江戸時代・19世紀の作品。

<p>This print is based on a Noh play in which an old man who gathers scouring rush for a living is reunited with his long-lost son. The artist Hokusai created this series in his early 70s.<br /></p>

享和2年（1802）の作品。

団扇絵は、団扇に貼って使うための作品。体に巻きつかせた蛇を断ち切るといわれる雉子が、蛇と死闘を前に間合いを計る緊張感に満ちた一瞬を描く。雉子の体から尾まで伸びた曲線が、団扇の輪郭と呼応している。北斎が好んだ主題だったようで、同様の図が現存する。

<p>Turtles formed an auspicious painting motif and were considered symbols of longevity. The long and narrow format of this print resembles that of a hanging scroll.<br /></p><br /><p>This ukiyo-e woodblock print was created by Katsushika Hokusai.<br /><br />Note how the color is gradated by curved lines that sweep diagonally across the screen. This creates the impression of light shining through oscillating water, thus infusing the picture with a sense of coolness.<br /><br />Three tortoises swim leisurely across the composition, which has an unusual shape, being vertically longer than the average woodblock print. The tortoise at the bottom has long strands of seaweed growing on its back. This is an auspicious motif symbolizing long life. There are four other similarly-sized prints with Hokusai's signature, believed to date from the same period. They all feature auspicious motifs such as carp ascending a waterfall, cranes with pine trees, hawks with cherry blossom trees, and horses with young pines. Perhaps these prints were part of a series produced at the same time and for the same purpose.</p>

<p>西村屋版花鳥図の連作の一図。風をうけて揺らぐ芥子がダイナミックに描かれる。赤と青の洗練された色彩感覚、ジグザグに震えるモダンな描線が、夏の風を感じさせるような爽やかなリズムを奏でている。北斎の為一時代の代表作のひとつ。<br /></p>